最近不知处的账号下出现了一个黑粉。

从《逐梦》开始。

项云本是无所谓的，毕竟不同人有不同的想法和意见嘛，也不是没人恶评过。

但是！每个视频每个音频都要评论吗？

用户「S」评论：

《逐梦》：“拙劣的模仿。你只听到了旋律的骨架，却抽离了它的灵魂。原曲中的抗争与宿命感被你简化成浅薄的理解。吉他？轻浮的选择。你的释然不过是对无法驾驭原曲复杂情感的无力掩饰。”

《墟》：“破碎不是风格，是能力的缺失。刻意营造的孤独感流于表面，和声进行混乱且缺乏逻辑。建议先学好基础乐理，再谈创作。”

《让我陪你数星星》：“甜腻之作。旋律简单到苍白，情感表达幼稚得像小学生作文。真正的音乐是引领，不是讨好。”

还有。

“杂乱无章。”

“毫无深度的流行垃圾。”

“可惜了，有点小聪明，全用在歪路上。”

这人怎么回事？

项云看着电脑屏幕上那条来自用户S最新出现的刻薄评论，还是有被气到，但她也算有修养，没有破口大骂。

不知处回复用户「S」：

“感谢您如此“专业”的指点。不过，音乐的魅力在于包容与共鸣，不是只有符合某种“深度”标准的才叫音乐。我的作品是写给能听懂它的人，而不是为了满足某个苛刻的裁判。”

本以为能就此终结这场无意义的争论。

然而，用户「S」的回复比她预想的更快，也更锋利。

“包容不应成为平庸的遮羞布，共鸣也绝非降低标准的借口。你所谓的“写给能听懂的人”，本质是画地为牢，拒绝成长。真正的音乐家，当有引领听众向上攀登的野心，而非沉溺于廉价的共情。你的冷静包装得很好，可惜，内核依旧是逃避。逃避真正的技术锤炼，逃避深刻的情感挖掘。”

她抿了抿唇，再次回复：

“音乐的标准从来不是唯一的。您推崇的深刻与技术，或许是一座高山，值得仰望。但山脚下也有繁花盛开，溪流潺潺，它们同样拥有被聆听、被喜爱的价值。我的音乐便是我眼中的风景。您若不喜欢，大可移步他处，何必在此浪费您宝贵的“高标准”？”

“看，你又在用多元作为盾牌了。山脚的花草自然有其存在意义，但若将它们与历经风雪、扎根岩石的雪莲相提并论，便是对生命层次差异的漠视。你满足于被喜爱，而我谈论的是价值。你的风景之所以只能停留在山脚，不是因为你选择了平凡，而是因为你缺乏攀登的勇气和能力。你的辩解，苍白无力。”

这个人！是杠精吧？她说什么都要反驳！

“既然您如此推崇高山，想必自身已立于峰顶？不如让我们聆听一下您口中的有价值的音乐，也好让我等山脚花草瞻仰学习？”

这条带着明显挑衅意味的回复发出后，项云以为对方至少会犹豫，或者干脆无视。

但她低估了「S」。

几乎是下一秒，回复就弹了出来。

“至少不会像你弹的《陪你数星星》那样，触键拖泥带水，音色混浊像蒙了一层油。如果你所谓的钢琴水平就是如此，那我建议你从《哈农》和《拜厄》重新练起，或者，干脆放弃钢琴。”

《哈农》和《拜厄》！这是最基础的指法练习教材，通常只有初学者才会使用。这哪里是批评，这是赤裸裸的羞辱吧。

不知处回复用户「S」：

“难道您的钢琴就弹得很好？”

用户「S」回复不知处：

“比你强。”

她猛地合上笔记本电脑，在家里翻到哈农，然后走到客厅那架有些年头的钢琴前。

翻开琴盖，将《哈农钢琴练指法》摊开在谱架上。

接下来的整整一天，项云几乎长在了钢琴前。从第一条最基础的五指练习开始，一条一条地往下弹。

过程远比她想象的要艰难。

仅仅是前十几条，她就清晰地感觉到了自己手指的僵硬。

肌肉跟不上。

她停下来，看着自己微微发红的指尖，不得不承认了这个事实。

吉他演奏更多依赖于拨弦和手腕的灵活，与钢琴需要的手指独立性和支撑力是两种不同的肌肉记忆。她初中毕业后就几乎没碰过钢琴，回台北后也只是偶尔弹弹旋律，而且这种纯粹的基础练习，她根本就没练习过。

但那股不服输的劲头支撑着她。